再次觉得，这是一部被片名耽误了的好动漫。
继《月红篇》之后，国漫《狐妖小红娘》再次以一个新的篇章——《竹业篇》，在作品的虐恋基调上突出了英雄史诗的色彩。在过往的篇章里，主角们性情各异，不变的是对爱情至死不渝，反派只是阻挠他们恋爱的恶势力；到了《月红篇》，男女主角有了更大的愿景，为此深藏了自己的心意，反派是他们共同事业的破坏者；等到《竹业篇》，少年英雄般远征，却发现要对抗的不仅是打不死的强敌，还有那沉痛得无法摆脱的命运。
在《狐妖小红娘》的世界里，妖与人相恋，痴情的妖会耐心地等待人类爱人转世，再续前缘；人妖两界的和平来之不易，主角们不仅要成就姻缘，还要赌上性命，阻挡神秘的黑暗势力来破坏神圣的誓言和脆弱的和平。小爱与大爱，恋人与英雄，转世与轮回，法宝与道法，构成了一个产生无数因果的世界。
但这和我们有什么关系？观众脚下没有仙剑，家族未被灭门，男票女票也不是妖怪，人类的未来更不需要我们去解救。那么，为什么依然有那么多人在电脑前泪流满面，在某个场景出现时哭得不能自已？
我们每个人都生活在不同的世界，与不同时代、不同次元的人们之间更隔着无法跨越的时空，唯一相同的地方是情感。
人与人的悲欢并不相同，但依然可以相通。正如观众会在不同的画面前哭泣，引起共鸣的却是同样的处境：相爱不能白头，仇恨不能得报，人力终有尽头，命运无力抵抗，而过去无法改变，人生不能重来。终其一生，人们各自承受着不为人知的痛苦，不知道是否还应怀抱希望，在某一天寻回自我，弥补遗憾。
人们为男女主角坚守的爱情而落泪。这些悲痛未必不是为了自己，为自己错过的明恋暗恋，即便我们的世界里没有剑仙、妖魔和道法，在不同的时间，不同的地点，我们依然认得许多这样明亮干净的年轻男女。他们在最美好的时候相遇，度过一段美好的时光，然后离别打断了相守，再相逢已经物是人非。
人们也为他们各自背负的命运而哭泣。少年风华正茂，意气风发，要凭借手中的剑斩开道路，揭开世界的真相。当英姿飒爽的少年英雄们闯出圈外，转眼间惨死在地狱般的战场，屏幕前的观众热泪盈眶，难以抑制地悲伤；少女沉静端庄，心地良善，在意中人面前坦坦荡荡。当她倾尽所有，注定与至爱诀别的那一刻，跌跌撞撞倒在记忆中的那人怀里，有多少人泪如泉涌，又早已洞悉这一结局。
这是我们这个时代的《梁山伯与祝英台》，《罗密欧与朱丽叶》，再近一点，是《白蛇缘起》。自古以来，人们就喜欢坐在舞台下，看着情侣们走到台前相识相知，互诉衷肠，忠实于内心的情感。至于他们是神是妖，手上拿着手机还是折扇，人们对此并不在意。
我们也在《竹业篇》中重新认识了何为英雄。英雄出场时一袭白衣，风度翩翩，作战前还要痛饮一番美酒。千里行侠不留名，广交好友闯险境，睥睨天下，豪气干云。这是观众理想中的英雄。他是剑客，是剑仙，是风流潇洒的楚留香，是咳到吐血依然发型不乱的李寻欢。哪怕落魄消沉一点，也得是大吼着大杀四方的萧峰。他们是观众心目中的偶像，是想成为的那人。观众渴望看到的是即便过程再艰难险阻，结局一定能打到反派，迎来光明的胜利。
把时间长河拉长到数百年，你就明白这并不合理。正如一场旷日持久的战争，总有更多的人会倒在冲锋的路上，有些人会在巨大的恐惧和绝望中躲进战壕，怀揣着对战友逝去的悲伤，失去继续战斗的勇气。
有人会说，他们是配角，主角不是这样的。不，在每个人的故事里，自己就是唯一的主角。何况，在他崭露头角之时，所有人相信他就是那个盖世英雄，无敌剑仙。这样的人该有怎样的结局？假使他被心魔困住，蹉跎一生，只能把传承交付，寄希望于下一代，这样的人也算英雄吗？
只有见识过他的一生，我们才能理解，与最终打到魔王的人相比，他同样当得起英雄之名。我们甚至会想到，还有多少这样的人，壮志未酬，名字终将湮灭于历史，后来人或许永远不知道他们付出了多少牺牲，为最终的胜利奠定了多少基础。就像漫威的复仇者们，假如时间无法穿越，他们改写不了失败的结局，雷神永远顶着啤酒肚自暴自弃，钢铁侠在自责悔恨中走向衰老然后死亡，依然不影响我们对他们的尊敬。因为我们相信，若有机会补救，他们将不惜一切。倘若新一代蜘蛛侠诞生，带来翻盘的希望，托尼一定会在死前托付所有战甲，然后闭上双眼，带着遗憾与憧憬。
人总是这样，年岁越长，越能理解他人的困境，明白胜败可以与英雄二字无关。英雄必须拔剑，为责任，为梦想，为大爱，为大义。英雄也会败走，会一蹶不振，会老死病床。但他终将信守誓言，因为誓言不能辜负，哪怕为此倾尽所有，失去自由、生命与尊严。
这样的英雄前仆后继，才有了悲壮的史诗，从荷马到托尔金，从特洛伊到中土。何为悲剧？一个人失去至爱亲朋，潦倒一生，只能说悲惨，并不是悲剧。悲剧是他历经艰辛，千里万里，也要重回爱人身旁；是他掩埋完亲人尸骨，起身去往他方，为还活着的人们争取活下去的希望；是他明知此生已走到尽头，看不到光明的那天，却依然拼尽全力，让后辈看好自己挥出最后的一剑。
